Exposición fotógrafica: Sorolla en su paraíso

El álbum más íntimo de Sorolla

El pintor en su estudio de la calle Miguel Ángel Madrid, 1906. Museo Sorolla [Inv. 80029]. Foto: Christian Franzen y Nissen Joaqa Calrid.

El Museo Sorolla de Madrid acoge 'Sorolla en su paraíso. Álbum fotográfico del pintor', una exposición que bucea en la vida del valenciano, como tanto en la esfera personal como en la profesional. Es el propio comisario de la muestra, Publio López Mondéjar, el que recorre con nosotros la institución señalando aquellas imágenes que marcaron un hito de su trayectoria.

La exposición 'Sorolla en su paraíso. Álbum fotográfico del pintor', que se inaugura el 7 de abril en la que fue residencia familiar del artista en Madrid y ahora reconvertida en Museo, pretende reconstruir fotográficamente el ambiente creativo y vital de Joaquín Sorolla. El propio comisario de la muestra, Publio López Mondéjar, recorre con nosotros la institución señalando aquellas imágenes que marcaron un hito en la trayectoria del genial pintor valenciano.

Dada la importancia de su figura, Sorolla fue siempre objetivo de los fotógrafos, tanto nacionales como internacionales, que le inmortalizaron mientras pintaba, en los momentos más importantes de su carrera o rodeado de sus seres queridos. 

Las fotografías aquí reunidas, procedentes del propio Museo Sorolla, de colecciones privadas y de organismos norteamericanos y españoles, ofrecen además una visión de la evolución del retrato de los últimos años del siglo XIX y principios del XX, con técnicas tan diversas como la albúmina (con ese tono sepia tan característico) o el nitrato de plata.

Hay que destacar que, de vez en cuando, Sorolla cambiaba los pinceles por la cámara. En una época donde las cámaras eran un objeto de lujo, el maestro estuvo atento a la evolución de la ciencia y mantuvo una estrecha relación con los fotógrafos más destacados de su tiempo. Es más, la exposición se acompaña con un cuadro revelador, el de su hija María con la cámara familiar –según los entendidos, la Kodak de bolsillo plegable Nº0, el modelo más pequeño del momento que salió a la venta en 1902.

Retrato de Sorolla tomada en la Playa de Malvarrosa, 1915. Foto: González Ragel.

1. "Esta fotografía es de González Ragel, uno de los fotógrafos de cercanía de Sorolla en los últimos años. Está tomada en la playa de la Malvarrosa de Valencia, en uno de los calurosos días del verano de 1915. Se trata de uno de los retratos preferidos del pintor. Aunque en la colección del Museo se guardan varias copias, la fotografía que se expone ha sido copiada a partir del negativo original de vidrio que custodian esmeradamente los descendientes del fotógrafo".

Pintando Charro a caballo, en la finca Villar de los Álamos. Provincia de Salamanca, 1912. Archivo José Luis Parra.

2. "Una de las mejores fotografías de Sorolla pintando en los infinitos ámbitos de Castilla. La realizó en 1912 el gran maestro salmantino Venancio Gombau mientras el artista trabajaba en su obra Charro a caballo. De esta fotografía se ha realizado una copia digital, a partir del negativo original de vidrio que se conserva en la colección de negativos de Gombau que pertenece a la familia de José Luis de La Parra".

El maestro trabajando en la obra Niños en la playa del Cabañal, verano de 1917. Museo Sorolla [Inv. 85932].

3. "La luminosidad de las obras de Sorolla se refleja en esta imagen, un prodigio de composición y de luz. Fue tomada en la playa del Cabañal, en 1917, mientras el pintor trabajaba en su famosa obra Niños en la playa. Está realizada en formato estereoscópico y, presumiblemente, firmada por el suegro de Sorolla, el fotógrafo Antonio García".

El pintor retratando a Jacinto Benavente, 1917. Fundación Pablo Iglesias © Marín, VEGAP, 2017.

4. "El gran fotógrafo Marín es el autor de esta excelente imagen, buen ejemplo del retratista retratado. Sorolla trabaja en el retrato de don Jacinto Benavente,encargado al artista por la Hispanic Society of America. Un trabajo que fue esencial en la proyección internacional del valenciano. La imagen es de 1917 y se guarda en el archivo de negativos que han conservado los descendientes de Marín".

Retrato de Sorolla en EEUU, 1909. Philadelphia Museum of Art [2002-19-34]. Foto: Gertrude Käsebier.

5. "Este retrato es uno de los mejores y de los más desconocidos de Sorolla. Lo tomó en 1909 la fabulosa fotógrafa norteamericana Gertrude Käsebier, miembro del prestigioso grupo Photo Seccesion, que capitaneaba Alfred Stieglitz. Actualmente se conserva en las colecciones del Museo de Pensilvania".

Sorolla durante su visita a EEUU, por su exposición personal en la Hispanic Society. Chicago, 1909. Library of Congress.

6. "De 1909, el año de la gran exposición realizada por Sorolla en Nueva York, es este retrato tomado por la relevante firma Harris and Ewins. La copia expuesta ha sido realizada en papeles de algodón a partir del negativo que se conserva en la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos".

Joaquín Sorolla y Clotilde García del Castillo. Valencia, 1901. Museo Sorolla [Inv. 80238]. Foto: Antonio García.

7. "En esta imagen vemos a Joaquín Sorolla con su mujer, Clotilde García. La realizó el famoso fotógrafo danés Christian Franzen y Nissen en 1905, en uno de los primeros estudios que tuvo el pintor en Madrid. De Franzen realizó Sorolla uno de sus mejores retratos, que también figura en esta exposición".

Autorretrato familiar del fotógrafo. 1907. Colección particular. Foto: Antonio García.

8. "Por muchos motivos, es esta una de las mejores fotografías de la muestra. En ella aparece Sorolla sentado y encendiendo un puro, acompañado de su familia. La escena está encabezada por el propio fotógrafo, Antonio García, al que vemos al fondo de la imagen con una taza de té en la mano".

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